《Charlotte》中另一个ZHIEND摇滚主唱莎拉倒是相比西森柚咲对剧情主线的推动更加接近一些，尽管玩过AB的玩家很明显会发现萨拉的悲惨身世几乎是AB中岩沢线与hisa子的翻版，不过根据一些制作组访谈来看莎拉的能力对于结局的展开有着不小的作用。而莎拉线这话略显突兀的观感背后存在的依旧是老生常谈的节奏问题，在第7话逃避的高能剧情过后插入这样一话平淡无奇的过渡回节奏上实在让人不解。从事后看来第8话莎拉剧情的重点有两个：一个是通过莎拉身世埋下关于能力的伏笔到结局时候挖出来用，另一方面与莎拉的邂逅从一个第三者“眼中”表现出有宇在妹**后被有利拯救之后的变化与成长。有宇在经历的虐妹与逃避之后，在有利的拯救下变得开始关心他人，带领莎拉去见有利的哥哥就是一个很重要的表现，可惜这段关键的转变在动画中刻画的不够明显，莎拉LIVE的插入相比AB依旧突兀，或者说这样一场摇滚Live因为预算与演出的问题完全让观众Rock不起来，原本靠LIVE应该再次掀起一个小高潮的部分硬生生变成了一整话过渡回。

Love——在Charlotte中或许缺少的是那份叫做爱的佐料
《Charlotte》的剧本如同一个大杂烩，麻枝准在保有自身原有的一些固有要素的同时，又不忘加入一些新学来的要素，看到最后发现唯独缺少的那个部分，叫做爱。纵使对于大魔王来说，剧本中爱的优先级永远是亲情、友情最后才是爱情，而对于一部TV动画来说完全没有爱情的部分，怎么说都觉得有点奇怪。
《Air》的主题是亲情，剧情中可以看到观铃与晴子的母女爱，结局中海滩边神尾观铃的一声妈妈伴随着《青空》可以说赚得一代玩家的眼泪，Dream篇远野家的亲情以及Summer篇的虚拟家族同样将麻枝准的亲情观表现得淋漓尽致。不过《AIR》并不是个缺少爱情的剧本，无论是往人对观铃还是柳叶对里也都有爱情的部分。《Clannad》尽管是“人生”，爱情也是人生中不可或缺的一部分，从古河渚到冈崎渚《Clannad》的爱情直接上升到了婚姻。而到了《Little Busters!》主题换做了友情与羁，绊理树对铃的爱情与逃亡（共浴）剧情依旧记忆深刻。《Angel Beats!》中爱情的部分更是不少，笔者觉得最值得一提的是刚刚发售的游戏第一章中YUI线日向与YUI喵的配对，在对动画进行的补完更是麻枝准笔下野球线与爱情线的又一次融合。那反观《Charlotte》的剧情，说好的爱情呢？

《Charlotte》第3话西森柚咲的剧情有爱情部分，但毕竟是支线剧情加上拙劣的节奏与演出（重要的事情说三遍），让人感觉刚进去没动几下就完事的感觉。剧情中期绝大多数时间都在刻画乙坂家的兄妹爱这部分我会放在下个章节详谈，而最关键的乙坂有宇和友利奈绪这对男主主角之间的爱情部分，似乎都没有多少观众会去在意。若不是第6话探病过程中妹妹的不断撮合，或许不少观众根本没想过这对男女主角最后成功配对的可能性吧。
而事实上友利奈绪之于乙坂有宇，就好比《命运石之门》中助手之于凶真，可以说是邂逅之后完全改变对方命运的存在。如果是石头门只凶真反复loop去救助手是出于爱情，那在《Charlotte》11话中有宇最后救奈绪又是出于怎样的情感呢？是否就是因为这份情感描写的缺失，导致剧情节奏完全崩坏？

继续拿石头门来对比，如果说凶真对于助手的感情建立于对彼此科学水准上的认可以及日常Labmen之间拌嘴日常的话，有宇与奈绪之间感情的刻画缺的东西就很多了。观剧官方给出的人物关系图中对于这对主角之间的关系描绘的是“近似于恋爱”的情感，而另一篇访谈上对于剧情重点的解读《Charlotte》的剧情重点是有宇这个主人公的成长。从成长或者说转变的意味上来看，有宇对于奈绪还是有一个非常巨大的情感转变的过程的，从一开始被拉入学生会的不情愿、看到奈绪被揍之后的冷眼旁观，到亡妹之后逃避生涯被奈绪拯救被告知“我一直就在你的身边”，有宇对于奈绪情感的转变不可说不巨大，这也是第11话中有宇从过去奈绪被揍冷眼旁观转变到愿意冒险去救人的原因。如果正如访谈所说《Charlotte》的剧情重心是有宇的成长的话，那每一段有宇对于奈绪感情转变的过程描写上都有缺失，或者说由于篇幅、节奏和演出的问题刻画的不够明显。这也是为什么笔者之前要反复提及第5话奈绪被揍这段看似很平淡的剧情非常重要的原因，这段剧情与11话时有宇一对比理应表现出有宇性格的转变，可惜有宇对于奈绪的回忆杀只是第7话被拯救的寥寥几个镜头一笔带过完全感觉不出任何有宇对奈绪的情感，倘若这段让岸诚二来处理肯定会好上许多。

而最关键的问题，有宇对奈绪的情感是否是爱情，尽管在12话中有宇对奈绪进行了告白并树下了flag，总体来说这段感情的节奏处理上也是有问题的。从有宇视点来看，一开始奈绪被打冷眼旁观→亡妹之后被奈绪拯救→奈绪被抓之后发现对她的感情其实这条主线逻辑还是比较清晰的，只是在动画中各种篇幅问题删删减减都搞不清是不是爱情了。
其实这次《Charlotte》的两位男女主角塑造麻枝准有突破

纵使有宇这样的中二主角在Key社的主角中独树一帜，友利奈绪这样外表冰冷坚强实则柔弱的女主与《Kanon》的相泽舞和《Clannad》的坂上智代相比还是有很大的区别的，这次两位主角性格上的塑造可以说是麻枝准戏路上的一大突破。

Otosaki Family——于是麻枝准放在首位的还是乙坂家的亲情
上一节说了《Charlotte》中对于爱情的缺失，只能再度重申《Charlotte》这个大杂烩麻枝准想要塞的东西已经太多，而在大魔王剧本的优先级里永远是亲情大于爱情的。在《Charlotte》中的亲情相对于《Air》与《Clannad》中的家族爱，可以简化为《Clannad》中春原兄妹式的兄妹爱，看来妹控麻枝准这个称号不可避。
其实兄妹爱这样的亲情在麻枝准过往的剧本中也是一路上有传承的，从Key前系在Tactics时代黑历史作品《Moon.》中晴香与哥哥的这对角色就可以看做是日后春原兄妹的原型，在《Little Busters!》中恭介与铃这对兄妹也堪称经典。这里把《Moon.》这部黑历史作品搬出了算是先预热一下，在下个章节会继续拿《Moon.》这部黑历史作品出来鞭尸。
继续回到乙坂家兄妹爱的话题来，在乙坂家我们可以看到一些熟悉的要素比如乙坂家的披萨酱可以列为观铃的浓稠果汁、秋子阿姨果酱、古河早苗的面包之后Key社的又一大杀人料理。只是不同于以往麻枝准的剧本，这一次麻子对于亲情换了一种不同的写法，这种写法叫做直到失去后才懂得珍惜，表现在剧本上就是麻枝准把妹妹又写死了。

又这个词虽然只有一个字，但言简意赅高度概括得表达了大魔王喜欢发便当来催泪的传统。只不过和《Air》中神尾观铃与《Clannad》中冈崎渚发便当时前戏做足比起来，乙坂步未的便当显得太过突然情节太过牵强，乙坂步未的同学智商表现太过拙劣，发便当的程度过于强行。尽管这话算得上《Charlotte》后半剧情神展开的开始，整体来说演出与节奏的把控造成最后达到的催泪效果实在是差强人意。同样死了又活吐便当的事情《Clannad》里冈崎渚就有过，不过在《Clannad》里冈崎渚是一周目最后死三周目最后才活过来，中间隔了差不多5个光玉和数十个小时的剧情，与《Charlotte》里第6话死第10话就吐便当这种失而复得的重聚感是完全不同的。只能说麻枝准的剧本越长越能体会出其中的生离死别，短短13话的TV动画长度实在是无法承载如此大量的信息。

前文提到在《Charlotte》中同样的亲情主题大魔王尝试了过去不曾有过的写法，乙坂有宇对于妹妹的感情是从妹**后才得以爆发。有宇原本对于妹妹这样一个理所应当存在于自己身边为自己做饭的角色抱有理所应当的情绪，甚至觉得妹妹太过啰嗦做的料理不够好吃，而这些普通的日常直到失去后才懂得珍惜，这其实是这次麻枝准的剧本中想要表达的中心思想之一，让观众珍惜身边一直陪伴之一。同时这也是开启本次《Charlotte》剧本的另一个重心，乙坂有宇的成长部分。以成长为主题看待乙坂有宇的成长过程，第一次成长在于妹**后的逃避生活，顺便重申描写的太过黑暗比起麻枝准更加像田中罗密欧，如果最后那口毒品吸下去的话。而这段剧情真正要表达的点，无论是笔者上文提到的失去妹妹之后对于亲情的珍惜以及被奈绪拯救之后开始关心身边的人的这部分成长，表达的却不够到位空观众记得有宇逃避时的中二表现。
《Charlotte》中成长与亲情的这个主题又让笔者想起了在《Clannad》中冈崎朋也在结婚之后对于父亲这份亲情的找回，相对比冈崎朋也在邂逅古河渚之后因古河家而第一次感受到亲情的可贵最后决心与父亲复合，在《Charlotte》中乙坂有宇因为妹**后才感受到原来失去的亲情是这么美好从立意的档次上来说，要掉价不少。

Trick——从《Charlotte》的诡计谈麻枝准的自我突破
拿《Charlotte》和麻枝准过往的作品中最好的部分比的确无论在友情、爱情、亲情的方面在一度封笔之后大魔王很难完成自我超越，所以这次大魔王选择以超能力的故事来切入也不是不能理解。在超能力的部分麻枝准在前几话的日常部分也埋下了不少诡计，也可以看做是对自我剧本叙事手法的一次突破。
在前6话日常部分麻枝准对于诡计的埋入可以说并不少，甚至于网上一大堆分析文都拿《Charlotte》当推理动画来分析，而麻枝准也很乐于将许多关键字埋入OP的画面与歌词中供玩家去猜测。作为麻枝准这样一个剧情立意要高于娱乐性的剧本家来说，这次的剧本企划把娱乐性放在更重要的要素，这样迎合观众是否是好事，还要留给未来的评论家慢慢去评述。前6话中无论是有宇的梦还是种种要素都预示着另一个世界存在的可能性，事实上从官方第二张类似科学病栋中的海报就能推测出有宇还有一个兄弟的存在。

麻枝准在《Charlotte》中的另一个Trick在于剧情前后半段主角群的更替，还记得本文伊始提到的《电击G’s》2月号上麻枝准的访谈吗？信誓旦旦的说要把主要角色缩减到4人，结果从第一话开始就不断暗示着“另一个世界”与另一批主角群的存在，可以说从宣传开始这个伏笔就埋的实在太过明显，大家都猜得到麻枝准的世界观绝不会那么单纯。于是我们看到了以熊耳为主的另一波主角群活跃在暗处，从动画给出的仅有的信息可以脑补出熊耳与乙坂哥哥在无数次Timeleap中并肩作战，管只有不到一话的剧情我们仍能感觉到这群里之主角们拥有着不亚于LB中恭介等人和AB中SSS的成员羁绊。或许是类似这样的少年间的羁绊麻枝准写的实在太多了这次在《Charlotte》中选择了一笔带过，依次造成的问题是熊耳便当时候对观众带来的冲击与震撼远远不够。说白了大魔王发便当哪次不强行，而这次的问题是这次之前的渲染不够让人无法代入乙坂哥哥在无数次时间旅行之后依旧失去了熊耳的切身之痛。

Timeleap——究竟算不算时间旅行类动画
《Charlotte》到底算不算时间旅行类动画，笔者的答案是不算。相对于打越刚太郎这些人的剧本，麻枝准的剧本永远是感性大于理性，Timeleap这样的剧情只是手段而已，最终的目的还是为了表现亲情、友情以及乙坂有宇对于这些认识上的成长。Timeleap也只是有宇掠夺来的诸多超能力之一，更重要的是从为自己使用能力到为他人使用能力这个过程的转变。
值得一提的倒是第一次Timeleap之前的那个世界，还记得笔者上文中提到的Key前系的黑历史作品《Moon.》吗？在《Charlotte》的第二张宣传海报中就能看到主角与另一人也就是后来所知的哥哥被关在一个实验栋之中。如果是玩过《Moon.》的玩家应该知道《Moon.》的整个游戏发生的背景就在一个实验栋之中，并且主角也是拥有超能力并且也有超能力暴走这样的剧情。尽管《Moon.》拥有诸多重口的18X剧情和凌辱要素与日后Key系的温馨格格不入，回过头去分析《Moon.》的剧情还是能分析出不少日后Key系作品的影子。比如《Moon.》的主线就是主角几人为了拯救被关押的亲人加入奇怪的宗教进入研究病栋，当时已经能看出不少麻枝准对于亲情的刻画。《Moon.》中超能力暴走的剧情也与《Charlotte》如出一辙，可以说第一次Timeleap之前的剧情设定很大一部分是照搬当年《Moon.》的设定，而第一次Timeleap之后乙坂哥哥与熊耳等人的羁绊部分又无限近似于《Little Busters!》，只不过碍于动画篇幅的关系这两部分剧情都极为省略，若有足够的篇幅展开现在的评价也不至于此。倒是为了这次《Charlotte》的剧本，大魔王连黑历史时期的作品设定都拿出来用，也是蛮拼的。

笔者在撰写此文时动画还有两话完结，根据种种信息预测有宇应该还会再度进行一次Timeleap，说《Charlotte》不算时间旅行类动画的原因是动画中省去了无限的loop的描写，没有在无限loop中的绝望感，更多的要表达的还是有宇自身的成长与变化。

Ending——《Charlotte》的终末亦或是新的开始
洋洋洒洒写了一大堆分析麻枝准的剧本，终于来到了《Charlotte》的结局部分也是这篇文字的结局。细心的读者应该发现了本文每一节的标题首字母正好组成了Charlotte这个单词，然而就如同Charlotte只是一个彗星的名字一样其实并没有什么卵用。尽管笔者在撰写此文时动画还没完结，拿到杂志的你此刻的时间线上早已经打开了《Charlotte》结局的猫箱，根据最终结局的不同外界对于这部作品盖棺的口碑也会大大不同。
按照大魔王剧本的一贯尿性，根据最终话的标题来猜测很有可能是一个悲剧式的催泪弹，或者说只有有宇自我牺牲式的悲怆结局才能最大程度的挽回世间对这部作品的评价吧。若是最后一个集体白魔法全员存活Happy Ending的结局的话，想必此刻网络上已经是麻枝准已经不行了的口诛笔伐了。

不过在《Angel Beats!》游戏的坑还没有填完之前，要把《Charlotte》游戏化提上日程是一件很难的事情吧。在本文的最后让我们以《Charlotte》OP的歌词来结束这篇文章，如今看来这歌词似乎就是麻枝准的内心写照，或许是到了选择与舍弃的时候了：
在这崩坏的末世
无情地宣告
孤独的你听到了什么？
我作了一个久远的梦
（选择什么？舍弃什么？
要作出决定我有何德何能？
答案已由上天注定
我只能祈祷没有出错）