ad2kx拿到手，感觉就是一件艺术品：镂空的单元罩，金色的铭牌，清晰可见的52mm单元，柔软顺滑的鹿皮耳罩，翼型的头梁。
戴在头上，更是一种享受：张力始终的头梁将看似巨大的单元“固定”在耳边，两只单元，恰到好处的覆盖了半张脸，耳罩厚度适中，正好在耳朵和单元间形成了最舒适的空间。单论佩戴，我觉得ad2kx是无与伦比的。

与ad2kx的第一次邂逅，还要追溯到一年以前，那时我还是涉烧不深的新人，在铁家店子里，第一眼就被她的美貌所吸引，那时的设备还很简陋，只是一只itouch，但我还是贸然接上，她没有大小姐的脾气，即使在最简陋的设备上，也能展现她高频的顺滑，低频的充实和中频的温润，从此我就记住了ad2kx，这个让我魂牵梦萦的耳机。
开声，由于是收的上家的，所以没有听到ad2kx最初的声音，可能上家已经听了100小时，到我手中的ad2kx开声没有干涩，只有一年前那记忆中的声音。温润，柔软，带着几分成熟的韵味。
三频方面，总体还是偏上盘，高中低分布，个人觉得接近433，高频延展没有上限的感觉，中频很有意思，是双向延展，所以声音不会说偏暖或者偏冷，很中性，低频方面，由于是开放式的，很难凝聚，所以感觉量不足，但该有得低频质量还是在哪，弹性适中，听听JPOP和萌音足够了，用来衬托人声，不错，不会喧宾夺主。
声场，开放式的声场，自然不用说，比较宽松，感觉左右没有阻挡，空空的，这也使得我觉得不是很适应，这种横向的开放，让人想捕捉音符，都感觉到有些困难，每一个音都飘渺在耳旁，放松去听，它在哪，仔细去辨别，它有好像在天边，这种朦胧感，很有意思，就好像恋爱中的少女一般，羞涩又热烈。
解析方面，做得比较到位，特别是中高频的解析，呼吸换气，有些歌手声音的颗粒感，或者如丝得顺滑感。
结象，这还是我第一次评论结象，这个概念，我理解得也很朦胧，只能说说体会，封闭式和塞子的结象可能要更清晰一些，ad2kx，这种开放式，能做到定位还算准确已经很不错了。

但是，也不能说ad2kx就是完美的，不足还是有的，也可能是没有推好的结果，ad2kx的中高频确实好，衔接顺滑，没有毛刺，即便是在ipc上，也没有齿音。但是低频不足，成了一个问题，特别是遇到一些以钢琴，弦乐作伴奏的曲子，这些曲子，本身就已经偏上盘了，像空中楼阁一般，ad2kx表现出来就更明显，中高频集中在很靠上的地方，低频维持在我能忍受的最低限度，导致整个人都是头重脚轻的感觉，听多了，很不舒服。这个问题应该前端也要负责任，at－ha20这个铁家的小台放，低频不行，我直插ipc都感觉上述问题缓解了许多。
其他一些细节方面，通过测试一些曲目来细说。

1. 宇多田光 樱花流（这是我每一只耳机必测的曲目）
我最喜欢的是2分58秒曲子向高潮延展的一段高音过渡，这个听的是中高频的衔接和高频的泛音，另一处我比较关注的是高潮部分鼓点、人声和背景弦乐能否分离开，这个比较考验分离度了。
Ad2kx开声，人声有点不尽如人意，有点远，而且像蒙了一层面纱一样，而且是大口音，整个人感觉就不好了，听高音过渡的时候，延展不错，但是听得耳朵很难受，有点尖锐，像楔子一样，塞入本来就不大的缝隙，最后高潮的分离度方面一般，鼓点力量不够，弦乐盖过了人声，再加上人声有些闷（那种感觉应该是闷），整首曲子下来，感受一般，不如es88的空灵和w4r的真实。

2. 宇多田光 Prisoner of Love
这首曲子有鼓点作背景，低频方面丰满一些，主要听鼓点和人声的配合，人声要压着鼓点，鼓点要填充人声低频的空白。
Ad2kx表现就相对于上一曲要好多了，女声柔和，多变，人声能够压着鼓点，使得鼓点能带来一种低频的共鸣，又不会盖过人声，点到为止，恰到好处。
特别说一下这曲的鼓点，ad2kx低频量虽然不多，但是弹性还不错，个人感觉是鼓面绷得很紧，敲下去有些硬，力量感很好，泛音稍微少了点。

3. 吉田亚纪子 クルマレテ
这首像是摇篮曲一样，非常的宁静，KOKIA的嗓音非常的干净，空灵，背景只有节奏舒缓的吉他和海浪声，基本上相当于清唱。
Ad2kx表现这首曲子，简直是天作之合，清澈，宁静，空灵，人声若即若离，时而在耳边，时而又像在远方。KOKIA压低声音的吟唱，从齿间流露出的音符，带着爱意，带着温情，萦绕在耳边。背景的海浪声，定位非常好，有一种包围感，画面感十分明显，好像是她坐在海边的礁石上，抱着吉他对着远方的月儿，弹唱着发自内心的曲调，温柔婉转，饱含爱意。
Ad2kx表现这种节奏舒缓，背景干净的音乐非常合适。

4. key社 鸟之诗
小提琴和钢琴的协奏，ad2kx最让我印象深刻的就是带有木头味的小提琴，以前听过一段时间er5px，那个表现小提琴，带着金属和松香的味道，刺破天际的高频，连震起松香都能感受到的解析，可以说是酣畅淋漓，但ad2kx不同，小提琴非常温润，而且余韵环绕，包裹感让人很舒服。对比er5px和ad2kx，前者是真实和激烈，后者则是婉转和悠扬。

5. Kalafina Gloria
非常凄婉，安静的一曲，k团的高音非常不错，有颗粒感，给忧伤的曲调增添了几分沧桑。关键是这一曲也是只有钢琴伴奏，背景很干净，可以把重点都放到人声上。
这样以来，ad2kx就能表现出其真实的水准，高频延展到位，同时表现出了k团沧桑的声音特点。整首曲子的起调就已经很高了，所以听起来不像空中阁楼，而是站在更高的平台去触及天空，因此ad2kx的声音就能够“沉”下来，不是在脑壳之上。

6. 老鹰乐队 加州旅馆
这个烧耳机的应该都知道，考验声场和结象定位的。
开头扫弦，Ad2kx表现一般，太柔和了，没有太多金属味，少了点沧桑感，紧接着的鼓点下潜可以，有弹性，但还是硬了一点。掌声和欢呼，有层次，可以辨别是第几排的，远近先后都很到位。开声，大叔声音感觉年轻了几岁，而且颗粒感不够啊，本来的沧桑被冲淡了，果然ad2kx把声音都柔和了，对比w4r，ad2kx明显染过很多。但就声场来说，不错，像是站在舞台的正下方，声音向四周扩散，上下延展都没有限度，乐器的结象，闭上眼睛，清晰可辨。一曲下来，可以，除了把人声变的年轻了点。日系的耳机表现欧美乐曲的能力还是不足，我有听过k701在津谷u2下的加州旅馆，那种荒野沧桑，和金属质感，ad2kx完全无法比及。

7. 蔡琴 渡口
这个也就不做介绍了，直接上听感。
曲首三声鼓点，下潜不够，弹性差了点，像敲在绷得很紧的鼓面上。但到人声，可以说还是有几分惊艳的，整个声音像从一点出发，没有边界的向四周扩散，声音上下的延展都非常棒，造就了一种飘渺，哀婉的氛围，解析方面也十分到位，鼻息，颤音能够清晰的辨别。

下面要虐ad2kx了，ACG燃曲、哥特、哥特金属、电音，总体感觉ad2kx hold不住了。这段评测和dt1350同时进行的，dt1350感觉在女声方面不是很到位，冲击力有点强，但是上述这些曲目，dt1350个人感觉可以揉拧ad2kx。为了防止有偏向，我引入w4r做参考。

8. 泽野弘之 Call Your Name选自”Attack onTitan” original sound track
各位可以先看一下这个频谱图，
突如其来的杂乱背景，有带着冲击力极强的bass，ad2kx好像直接放弃治疗了，不管那一团糟的背景，把背景和人声分离开，低频全部散掉了，只留下光杆样的“绵柔”的男声，我听着也是醉了。反观dt1350，听人声时嫌多的冲击力，这时正好，bass和鼓点的冲击完完全全的变现出来，非常有穿透力，使得整个身体都跟着产生了共鸣，有了bass和鼓点作为支撑，那一团糟的背景就能够理顺了，人声的沧桑也就顺理成章的通过背景表现出来，整体来说，很满意。但是听完得休息会，这种曲子这样表现，听了真的很累的。但是dt1350也有不足，及人声远了，高潮中的那种嘶吼，能量虽然有，但穿不过密集的bass和鼓点，导致人声非常闷，我用w4r对比了一下，发现人声应该更靠前，成为整曲的主干，而不是让低频喧宾夺主。

9. Eisblume乐队 Louise
Eisblume，德国的一个哥特乐团，比较冷门吧，但这张专辑还是很不错的。本曲色彩比较阴暗，充满哥特气息的一首曲子，全曲以近似吟唱的方式，w4r听的话，人声非常近，吐词发音就像在耳边一样，配合钢琴声，会感觉脊梁发凉。
然而拿ad2kx听，形象点说就是如下两种僵尸的区别：
ad2kx声音染得甜了，根本不适合听哥特。
Dt1350的话，中规中矩，哥特风格比较幽暗，dt1350感觉浑身有劲但使不出的感觉，憋着比较难受，人声还不错，可能使没有低频阻碍了吧。总体来说，这种曲目还是w4r演绎得比较到位，dt1350可以演绎7成，ad2kx算了吧，日系还是懂欧美风格。

10. Evanescence—Bring Me toLife
个人觉得这曲是流行化了的哥特金属，但还是可以窥见哥特金属的一些特征的。Dt1350表现不错，低音bass的类似次声波的声音，穿透性非常强，而且能够引起体内不由自主的震动，让然毛骨悚然，曲中的嘶吼，咆哮，破音，都不错，dt1350的冲击力用来表现中曲子，刚刚好。而ad2kx，我都不敢听了，要不要这么萌的声音，好甜啊233，这哪算哥特啊，哪算金属，ad2kx被完虐。